祖堅正慶とは何者か？FF14音楽を支える経歴と2026年の現在地を徹底解説

『ファイナルファンタジーXIV』（FF14）の壮大なフィールド音楽や、プレイヤーの記憶に残るボス戦の楽曲。その音楽体験を長年支えてきた人物が、スクウェア・エニックスのサウンドディレクター・作曲家である祖堅正慶（そけん・まさよし）だ。

1975年生まれ、沖縄出身。1999年に旧スクウェアへ入社し、ゲームサウンドの制作現場で経験を積んできた。FF14では音楽だけでなく、効果音や環境音、音声、実装仕様まで含めたサウンド全体を統括。さらに公式ロックバンド「THE PRIMALS」の中心人物として、ゲームの外でも活動を続けている。

2026年11月現在、祖堅の仕事は新たな段階に入った。FF14の7.xシリーズでは若手・中堅コンポーザーへの権限委譲が進み、9月16日にはパッチ7.1から7.5までの楽曲を収めた『TRAIL TO THE HEAVENS: FINAL FANTASY XIV Original Soundtrack』が発売。11月1日の東京ファンフェスでも、サウンドチームの開発パネルとTHE PRIMALSのライブに参加した。個人の作曲能力だけでは説明できない、現在の祖堅正慶の仕事と音楽的な存在感を整理する。

【プロフィールと経歴】祖堅正慶の年齢・出身地からスクウェア・エニックス入社まで

祖堅正慶は、作曲家という肩書きだけでは収まりきらないゲーム音響の専門家だ。作曲、編曲、サウンドデザイン、音響エンジニアリングを横断し、ゲームの世界で鳴る音を総合的に設計してきた。

祖堅正慶の基本プロフィール

スクウェア・エニックスの公式音楽関連プロフィールでは、祖堅正慶は1975年1月10日生まれ、沖縄出身と紹介されている。2026年11月4日時点で51歳だ。

基本情報を整理すると、次のようになる。

• 名前：祖堅正慶（そけん・まさよし）
• 生年月日：1975年1月10日
• 年齢：51歳（2026年11月現在）
• 出身：沖縄
• 所属：株式会社スクウェア・エニックス
• 主な肩書き：サウンドディレクター、サウンドデザイナー、コンポーザー
• 代表的な活動：FF14、FF16、THE PRIMALS

なお、年齢と出身地については公式プロフィールに掲載された情報を基準としている。出身市町村など、これ以上細かな出生情報は同プロフィールでは示されていない。

音楽に囲まれた幼少期とロックとの出会い

2016年のmoraのインタビューで、祖堅は自身の音楽的な原体験について語っている。父親はトランペット奏者、母親はエレクトーンの先生という家庭環境だった。自宅にはピアノやエレクトーンがあり、音楽に自然に触れられる環境で育った。

興味深いのは、幼少期から特定のジャンルだけを追いかけていたわけではない点だ。クラシックやジャズ、ポップスなどに触れ、高校時代には友人からロックを教わったという。特にメタリカのアルバム『Master of Puppets』との出会いは、本人がインタビューで振り返った印象的なエピソードのひとつだ。

この幅広い音楽経験は、後の制作スタイルにも通じる。オーケストラ、ヘヴィメタル、ハードロック、エレクトロニックミュージック、民族音楽などを、作品の世界観に合わせて自在に組み合わせる姿勢につながっている。

化学の道からゲームサウンドの世界へ

祖堅はインタビューで、大学進学時には化学の道を考えていたことを明かしている。しかし、大学で学ぶなかで自分には化学が向いていないと感じ、ゲームと音楽の両方に関われる仕事としてゲーム業界のサウンド制作に関心を持った。

作曲を専門教育で学んだ音楽家というより、実際の制作現場で音を扱う技術を身につけてきたタイプだ。ゲーム会社での初期の仕事は効果音を中心としたもので、最初から大規模なゲームの作曲を担当していたわけではない。

その後、アーケードゲームのサウンドクリエイターとして経験を積み、1999年に株式会社スクウェア（現・スクウェア・エニックス）へ入社。音楽制作に加え、録音、編集、音響設計などの技術を磨いていった。

FF14以前にも広がっていた担当作品

祖堅のキャリアをFF14だけで捉えると、ゲーム音響の専門家としての幅広さを見落としてしまう。スクウェア・エニックスが紹介する代表作には、以下のようなタイトルが並ぶ。

• 『聖剣伝説4』
• 『ロード オブ ヴァーミリオン』シリーズ
• 『ナナシ ノ ゲエム』シリーズ
• 『マリオバスケ3on3』
• 『MARIO SPORTS MIX』
• 『ドラッグ オン ドラグーン2』
• 『ドラッグ オン ドラグーン3』

ジャンルも作品規模も異なるタイトルを経験してきたことが、FF14のように多様な音響表現を必要とする作品で生きている。

【FF14のサウンドディレクター】祖堅正慶の本当の役割とは？

祖堅正慶の名前が広く知られるようになった最大の理由は、FF14のサウンドディレクターとしての仕事だ。

ただし、サウンドディレクターとは、ゲーム内のBGMをすべて自分で作曲する役職ではない。作品全体の音響を設計し、開発チームと連携しながら、音楽や効果音がゲーム体験に適切に組み込まれるよう管理する役割である。

音楽だけではない、ゲーム内のあらゆる音を統括

祖堅は2019年のインタビューで、ゲームサウンドには楽曲以外にも多くの要素が含まれると説明している。

具体的な担当領域は次のとおりだ。

• BGM：フィールド、街、ダンジョン、ボス戦、イベントなどの音楽制作。
• 効果音：武器の攻撃音、魔法、移動、環境音などの制作と調整。
• ボイス：キャラクターの音声に関する音響制作や管理。
• サウンド実装：ゲーム内で音を適切に再生するための仕様設計。
• 音響エンジニアリング：録音、編集、音声処理などの技術的な作業。
• ディレクション：開発チームとの調整、音響品質の管理、制作方針の決定。

本人の説明によれば、ゲーム全体のサウンドに占める音楽の割合は、およそ5分の1。つまり、耳に残る名曲を作るだけではなく、プレイヤーがゲーム世界を自然に感じられるよう、目立たない音まで含めて設計する必要がある。

オンラインゲームの場合、プレイヤーは同じ街やフィールドに何時間も滞在する。短い映像作品のように一度流せば終わりではないため、音楽の長さや展開、環境による変化、繰り返し聴いたときの印象まで考慮しなければならない。

ゲーム体験を優先する作曲哲学

祖堅の音楽を理解するうえで重要なのが、ゲームのために音楽を作るという考え方だ。

2019年のインタビューでは、自由な発想から曲を作り始める一般的な音楽アーティストとは異なり、ゲームコンテンツに最適な音を提供する仕事だと説明している。

「アーティストというよりは職人に近いのかな？」

この言葉は、祖堅の制作姿勢をよく表している。

たとえば、ボス戦で流れる楽曲は、単独で聴いたときの迫力だけでは評価できない。戦闘開始のタイミング、敵の演出、プレイヤーの操作、物語上の緊張感と一体になって初めて完成する。

実際、FF14の「To the Edge」では、バトル前後の演出に合わせてイントロを調整し、プレイヤーが敵をターゲットできる瞬間に楽曲の展開が合うよう工夫したとファミ通のインタビューで明かしている。

こうした仕事は、単に作曲ソフトで美しいメロディを作る能力だけでは成立しない。ゲーム開発の仕組みを理解し、演出やプログラムとの連携まで考えられることが、祖堅の強みだ。

【代表曲・人気曲】祖堅正慶の作曲スタイルと音楽の特徴

祖堅の音楽は、ひとつのジャンルに限定されない。ロックやメタルを基盤としながら、壮大なオーケストラ、シンセサイザー、ダンスミュージック、民族音楽などを作品に応じて取り入れる。

そのため、FF14の楽曲を聴いても、静かなフィールド曲と激しい討滅戦の音楽では印象が大きく異なる。しかし、どちらにも物語やゲーム体験に結びついたメロディが存在している。

FF14で聴いておきたい代表的な楽曲

祖堅の活動を知るうえで押さえておきたいのが、次の楽曲だ。

• 「Shadowbringers」：拡張パッケージ『漆黒のヴィランズ』を象徴する楽曲。作品の世界観とドラマ性を音楽で印象づける。
• 「To the Edge」：ウォーリア・オブ・ライト討滅戦の楽曲。戦闘の演出と音楽の展開を連動させた代表的な仕事。
• 「Flow」：『暁月のフィナーレ』を象徴する楽曲。物語の感情的な部分と結びついた旋律が特徴。
• 「Close in the Distance」：『暁月のフィナーレ』のラストに向かう冒険を印象づける楽曲。
• 「Scream」：万魔殿パンデモニウム関連の楽曲。激しいロックサウンドが印象に残る一曲。

これらは祖堅が関わるFF14の音楽を理解するための代表例であり、すべての楽曲が単独作曲という意味ではない。FF14の音楽には、他のコンポーザーや編曲者、ボーカリストなど多くの制作スタッフが関わっている。

ロックとオーケストラを融合させる柔軟性

祖堅の音楽的な特徴として、ロックを軸にしたジャンルの横断性が挙げられる。

moraのインタビューでは、高校時代にメタリカを聴いた経験や、クラシック、ジャズなど幅広い音楽に触れてきたことが語られている。ひとつの音楽ジャンルを絶対視せず、好きなものを柔軟に取り込む姿勢が現在の作曲にも表れている。

特にロックバンド的なギターサウンドと、ゲーム音楽らしい壮大なオーケストラの組み合わせは特徴的だ。戦闘曲では重厚なリズムと印象的なメロディを前面に出し、ストーリーの重要な場面では静かな旋律やボーカルを使って感情を引き出す。

一方、すべての場面でメロディを強く主張させるわけではない。音楽が映像や操作を邪魔しないよう、あえて抑制した音作りを選ぶこともある。

FF16で進化した音楽とゲームの連動

祖堅の作曲思想がより明確に表れた作品が、2023年発売の『FINAL FANTASY XVI』だ。

本作ではメインコンポーザーとして音楽制作の中心を担い、今村貴文、石川大樹、矢崎早彩、Justin Frieden、植松伸夫ら複数の作曲家・制作スタッフとともに音楽を構築した。

代表的な楽曲には、クライヴのテーマとして機能する「Find the Flame」、物語の重要な戦いを彩る「To Sail Forbidden Seas」などがある。

特に注目したいのが、通常戦闘から強敵、ドミナント戦へと音楽の迫力を段階的に高める設計だ。祖堅はGAME Watchのインタビューで、複数のバトル曲に共通する主旋律を用いながら、アレンジによって高揚感や壮大さを変えていると説明している。

プレイヤーがどのように操作しても、戦闘の展開に合わせて音楽が自然につながる仕組みも導入された。こうした動的なサウンド設計は、祖堅が単なる作曲家ではなく、ゲーム音響の技術者でもあることを示している。

【植松伸夫との関係】FFシリーズの音楽を受け継ぐ立場とFF16での共演

祖堅正慶について調べると、必ずといってよいほど名前が並ぶのが、ファイナルファンタジーシリーズの音楽を築いてきた植松伸夫だ。

両者の関係を理解するには、単なる先輩と後輩という枠組みではなく、FFという長い歴史を持つシリーズの音楽を、それぞれの立場から発展させてきた関係として捉える必要がある。

植松伸夫の音楽を尊重する祖堅

植松伸夫は、初期のFFシリーズをはじめ、多くの作品で音楽を担当してきた作曲家だ。一方の祖堅は、FF14のサウンドディレクターとして、シリーズの音楽的な伝統を現代のオンラインゲームへつないできた。

祖堅はFF16の制作インタビューで、FFの音楽を考えるときに「植松さんだったらどうするだろう」と考えたことを語っている。

現代のゲーム音楽では、重厚なオーケストラサウンドを使い、メロディをあまり前面に出さない手法も多い。しかし祖堅は、植松が築いたFFらしい印象的な旋律を大切にし、キャラクターごとのメロディを各場面に合わせて展開する方法を選んだ。

これは過去の楽曲をそのまま再現することではない。シリーズの伝統を理解したうえで、新しいゲーム体験に合う形へ作り替える試みだ。

THE PRIMALSのライブでも実現した共演

植松と祖堅の関係がファンの記憶に残った出来事のひとつが、2022年6月のTHE PRIMALSのライブだ。

幕張メッセイベントホールで開催された2日間の公演には植松がスペシャルゲストとして参加。FF14の世界観を取り入れた演出のなかで、植松の存在と音楽がゲーム体験に重なるステージが実現した。

祖堅は、植松にライブの途中で登場してもらうために何度も説得したという。ゲームの世界観を知る観客だからこそ意味を持つ演出を考えていたことが、ファミ通のライブインタビューからもうかがえる。

FF16では植松伸夫の楽曲的要素も取り入れた

両者の音楽的な接点はFF16にも存在する。

FF16の楽曲には、過去のFF作品を想起させるメロディやアレンジが取り入れられている。祖堅は、シリーズのナンバリング作品としてのつながりを意識し、初代FFのプレリュードなどの旋律を作品に取り込んだと説明している。

また、植松自身もFF16のサウンドトラックに作曲者として参加している。祖堅ひとりが過去のFF音楽を継承したというより、複数の作曲家がそれぞれの持ち味を生かし、シリーズの歴史をひとつの作品にまとめ上げた形だ。

なお、「Answers」や「Dragonsong」のようにFF14を象徴する楽曲であっても、植松伸夫が作曲した作品がある。FF14で使用されている曲をすべて祖堅の作曲と考えるのは正確ではない。

【THE PRIMALS】祖堅正慶が率いる公式バンドのメンバーと活動

祖堅の音楽活動はゲームの開発現場だけにとどまらない。2014年にはFF14の公式バンド「THE PRIMALS」を結成し、ギタリスト兼ボーカリストとしてステージに立っている。

ゲーム内で流れる音楽を、実際のバンド演奏として再構成し、プレイヤーに直接届ける活動だ。作曲家とライブパフォーマーという二つの顔を持つことも、祖堅の大きな特徴となっている。

THE PRIMALSのメンバー構成

スクウェア・エニックスの公式プロフィールで紹介されているメンバーは次の5人だ。

• 祖堅正慶：ギター・ボーカル
• マイケル・クリストファー・コージ・フォックス：ボーカル
• GUNN：ギター
• イワイエイキチ：ベース
• たちばなテツヤ：ドラム

バンドの中心にいる祖堅とコージ・フォックスは、FF14の音楽制作にも関わるスクウェア・エニックスのスタッフだ。ゲームの制作現場で生まれた音楽を、ライブという別の表現に発展させている。

2014年結成から横浜アリーナ公演へ

THE PRIMALSは2014年に結成され、2018年5月にファーストアルバム『THE PRIMALS』を発売した。

その後、FF14の拡張パッケージ『暁月のフィナーレ』や『黄金のレガシー』のメインテーマにも関わり、ゲームの音楽を代表するバンドとして存在感を高めていった。

2022年6月には幕張メッセイベントホールで2日間のライブを開催。一般販売後、両日ともチケットが即日完売した。

さらに2024年9月には結成10周年を記念する『THE PRIMALS Live in Japan - Darkest Before Dawn』を横浜アリーナで2日間開催。公式プロフィールでは、当時の過去最大規模のライブとして紹介されている。

ゲーム音楽をライブで体験する意味

THE PRIMALSの魅力は、ゲームのBGMを単純にバンド演奏へ置き換えているだけではない点にある。

FF14のプレイヤーは、楽曲が流れる場面やキャラクター、ストーリーの背景を知っている。そのため、ライブで同じ曲を聴いたとき、ゲーム内の記憶と目の前の演奏が重なり、独特の一体感が生まれる。

祖堅がゲーム内の音響とライブ演出の両方を理解していることは、この活動の大きな強みだ。ゲームを遊んだ経験そのものをライブの演出に変換できるからこそ、THE PRIMALSは一般的なゲーム音楽バンドとは異なる存在になっている。

【2026年最新情報】FF14の7.xシリーズ・最新サントラと制作体制の変化

2026年の祖堅正慶を語るうえで、最も重要なのがFF14のサウンドチームに起きた変化だ。

『黄金のレガシー』以降、FF14の音楽制作は祖堅が中心となって全体を統括する従来の体制から、チームメンバーそれぞれが作曲段階から主体的に関わる体制へと進化している。

「新しい風を入れる」から「骨組みから任せる」へ

2026年9月16日に公開されたリアルサウンドのインタビューでは、祖堅、今村貴文、石川大樹、矢崎早彩の4人が7.xシリーズの制作を振り返っている。

そこで明らかになったのは、祖堅がメンバーに任せる仕事の範囲を大きく広げたことだ。

従来は祖堅自身が楽曲の骨組みを作り、場合によっては半分ほど肉付けしてから、ほかのコンポーザーに仕事を渡すこともあった。ところが『黄金のレガシー』以降は、メンバーに曲の骨組みから任せるようになったという。

この変化には、メンバーの成長がある。今村や石川は『暁月のフィナーレ』のパッチ6.1以降、自分の考えを生かして楽曲を制作する機会が増えた。矢崎も『黄金のレガシー』から、より自由度の高い制作に取り組んでいる。

祖堅は、最初に描いた音楽の方向性を共有したうえで、細かな表現については各コンポーザーの個性を尊重する姿勢を示している。

アルカディア：ヘビー級で実現した分業制作

制作体制の変化が分かりやすく表れたのが、パッチ7.4で追加されたレイドシリーズ『至天の座アルカディア：ヘビー級』だ。

このコンテンツでは、各階層の楽曲を異なるコンポーザーが担当し、作曲からアレンジまで一貫して任せる形式が採用された。

祖堅によれば、レイドは繰り返し遊ぶプレイヤーが多いため、できるだけオリジナル楽曲を用意したい。一方で、制作に使える時間や人員には限りがある。

そこで、FF11とのクロスオーバーコンテンツ「エコーズ オブ ヴァナ・ディール」が原曲を重視する方針で制作されることを踏まえ、そこで必要になる制作リソースを別のコンテンツへ振り向けた。その結果、アルカディア：ヘビー級では各階層にオリジナル曲を用意する余地が生まれた。

加えて、第4層の「Everything Burns ～至天の座アルカディア：ヘビー級～」では、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのギタリスト、トム・モレロが楽曲を提供。祖堅が長年好きだったバンドとのつながりから実現したコラボレーションであり、7.xシリーズの音楽制作における象徴的な出来事となった。

TRAIL TO THE HEAVENSは全79曲を収録

2026年の音楽関連の大きなニュースが、最新サウンドトラック『TRAIL TO THE HEAVENS: FINAL FANTASY XIV Original Soundtrack』の発売だ。

スクウェア・エニックスの公式発表によると、日本での発売日は2026年9月16日。パッチ7.1「未知との邂逅」からパッチ7.5「彼方に至る路」までの楽曲を収録したBlu-ray Disc音楽商品で、7.xシリーズの全79曲が収められている。

• 商品名：TRAIL TO THE HEAVENS: FINAL FANTASY XIV Original Soundtrack
• 発売日：2026年9月16日
• 収録範囲：パッチ7.1～7.5
• 収録楽曲：全79曲
• 媒体：Blu-ray Disc Music
• 品番：SQEX-20106
• 価格：5,500円（税込）

Blu-ray Discには、音楽だけでなく映像を楽しめる仕様も採用されている。また、本編に含まれないMP3音源がEXTRA TRACKとして用意されている点も特徴だ。

7.xシリーズの音楽をまとめて聴きたい人にとって、単なる新譜ではなく、約2年間のゲーム体験を振り返るための作品でもある。

祖堅正慶のキャリアと7.xシリーズまでの主な転換点

これまでの経歴と制作体制の変化を時系列で整理すると、現在の活動がどのように形成されたのかが分かる。

2026年11月1日の東京ファンフェスで見えた現在地

2026年11月1日に開催された「FINAL FANTASY XIV FAN FESTIVAL 2026 in TOKYO」も、祖堅の現在の活動を示す重要な出来事だった。

DAY2の開発パネルでは、祖堅に加え、コンポーザーの今村貴文と石川大樹が出演。BGMの作り方や制作中のエピソードについて語るプログラムが設けられた。

さらに同日19時から20時30分まで、THE PRIMALSのスペシャルライブを開催。AKINOと伊藤友馬もゲストとして出演した。

注目したいのは、祖堅がサウンドチームの開発パネルとライブの両方に関わっていることだ。制作責任者として音楽を設計する仕事と、演奏者として音楽を届ける仕事を並行して続けている。

ファンフェスの公式サイトでは、11月4日時点で有料ストリーミングのアーカイブ視聴期間も案内されており、11月22日まで視聴できる予定となっている。

【プロの結論】祖堅正慶は作曲家から音楽制作チームの設計者へ進化している

祖堅正慶のキャリアを振り返ると、単純に「FF14の名曲を作った人」という説明では、その仕事の本質を捉えきれない。

1999年の入社以降、ゲームサウンドの現場で経験を重ね、作曲だけでなく、効果音、音響設計、実装、開発チームとの連携まで手がけてきた。その経験がFF14の大規模な音楽制作を支える基盤になっている。

祖堅の評価で見るべき3つのポイント

第一に、音楽とゲームプレイを結びつける設計力。

単体で聴いて魅力的な曲を作るだけでなく、プレイヤーの操作や戦闘演出、ストーリーの進行と連動する音楽を設計できることが強みだ。FF16での動的なバトル音楽の仕組みは、その技術的な到達点のひとつといえる。

第二に、ジャンルを限定しない音楽的な柔軟性。

ロック、メタル、オーケストラ、民族音楽、EDMなど、幅広いジャンルをゲームの文脈に合わせて使い分ける。THE PRIMALSでの演奏活動も、作曲家としての表現の幅を広げる機会になっている。

第三に、次世代のコンポーザーを育てる制作体制の構築力。

2026年の7.xシリーズで最も重要なのは、祖堅自身がすべてを作曲する方向ではなく、今村、石川、矢崎らの個性を引き出す方向に制作体制を変えたことだ。

大規模なオンラインゲームでは、コンテンツが増えるほど必要な音楽も増える。ひとりの作曲家がすべてを抱え込む方式には、制作量と時間の面で限界がある。だからこそ、全体の方向性を保ちながら個々の作曲家に裁量を与える方法が合理的になる。

これは単なる作業の分担ではない。異なる音楽的な個性をFF14というひとつの作品世界に共存させる、クリエイティブなマネジメントでもある。

2026年の祖堅を評価する際には、本人が何曲作ったかだけでなく、どのような作曲家を育て、どのような音楽体験をチームとして実現したかにも注目したい。

【祖堅正慶の現在と経歴】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：祖堅正慶は何歳ですか？出身地はどこですか？
A1：1975年1月10日生まれで、2026年11月4日時点で51歳です。スクウェア・エニックスの公式プロフィールでは沖縄出身と紹介されています。

Q2：祖堅正慶はFF14のすべての曲を作曲しているのですか？
A2：いいえ。祖堅はサウンドディレクターとして音楽制作全体を統括していますが、FF14には今村貴文、石川大樹、矢崎早彩など複数のコンポーザーが参加しています。2026年の7.xシリーズでは、各メンバーが作曲段階から主体的に担当する制作体制へと変化しています。

Q3：祖堅正慶と植松伸夫は師弟関係ですか？
A3：公式に師弟関係として位置づけられているわけではありません。祖堅は植松の音楽を尊重しており、FF16の制作でも植松の音楽的な考え方や過去のFF作品の旋律を意識しています。THE PRIMALSのライブなどでも共演しています。

祖堅正慶は、1999年に旧スクウェアへ入社して以来、ゲームサウンドの制作に携わり続けてきた音楽クリエイターだ。FF14ではサウンドディレクターとして作品全体の音響を統括し、FF16ではメインコンポーザーとして壮大な音楽世界を構築した。

THE PRIMALSではギター・ボーカルとして活動し、ゲーム音楽をライブという形で届けている。植松伸夫との交流や、トム・モレロとのコラボレーションなど、ジャンルや世代を超えた音楽的なつながりも見逃せない。

2026年の最大の変化は、FF14の7.xシリーズで制作体制が進化したことだ。祖堅が骨組みから楽曲を任せるようになり、チームの個性を生かした音楽制作が進んでいる。9月発売の『TRAIL TO THE HEAVENS』は、その変化を記録した最新の作品でもある。

祖堅正慶の魅力は、名曲を生み出す作曲能力だけではない。ゲームの世界を音で成立させる技術、異なるジャンルを融合する感性、そして仲間の創造性を引き出すディレクション能力にある。

今後のFF14の音楽を追いかけるなら、祖堅個人の新曲だけでなく、今村、石川、矢崎らが生み出す楽曲にも耳を傾けたい。祖堅が築いてきた音楽世界は、ひとりの作曲家の作品から、チーム全体で進化するゲーム音楽へと広がっている。

主な事実確認資料： スクウェア・エニックス公式プロフィール・商品発表、2026年9月のリアルサウンドによるサウンドチームインタビュー、ファミ通・GAME Watch・moraの本人インタビュー、2026年東京ファンフェス公式プログラム。

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